每年的腊月开始，“艺考”便成为美术界最亮丽的一道风景。对于美术生而言，他们要经历联考和校考，最后到6月份和其他普通文化生一样参加高考，如果说美术联考是美术生必须经历的战场，美术校考则是离理想院校更近的敲门砖。 美术联考是针对美术特长生的全国各省独立组织的一次术科高考，作为全国普通高校招生美术专业省级统一考试，是国家教育考试的组成部分。以美术联考成绩作为报考本省高校的专业成绩，除单考单招的美术院校外，其他的艺术院校都依据联考成绩作为生源录取的专业成绩。 校考是指目前国内比较权威，或教育部备案的各大艺术类院校，还有各大院校的艺术系对于美术类考生单独进行的考试，由本学校决定成绩和是否录取。具有校考资格的院校都是在专业领域比较领先的，像国家规定的具有校考资格的31所独立设置艺术本科院校及13所参照独立设置本科艺术院校招生高校。想上这些好学校，都是需要参加单招考试的。 近日，2018各大美术院校的本科招生专业考试基本落下帷幕。这些万众瞩目的考试，牵动着千千万万考生和家长的心。艺考之路，个中艰辛，只有经历过的人最能体会。无论是多年努力拼搏奋斗的考生，还是背后一直默默支持的家长。作为艺考最中心的人，他们并肩作战，为理想与目标共同奋斗。考场内考生倾尽才华，考场外家长期望守候。艺考路上的点点滴滴终于在此刻成为冲刺的动力。 在此之际，编者邀请了一名应届美术考生的父亲写下了他陪伴女儿八个多月集训的点滴，以及在陪考的日子里，每一次校考结束后，看到人海般从考场涌出来的考生，悲从中来的感慨。同时还约请了两位当年也在美术考场拼搏，且取得了优异成绩的中国美术学院在读学生分享他们的经验，是分享，也是一份祝福。 ——编者踏进美院并非偶然■俞琳艳 学习画画，并非一时兴起，而是小时候就喜欢的事；选择美术，并非权宜之计，而是慎重考虑后许下的梦想；踏进美院，并非偶然，而是发自内心的向往。 小学时对于涂涂画画就有着浓厚兴趣，当时不知从哪听说“素描”这一概念，就迫切地想要学习素描，也是在那时我认识了我的启蒙老师。从小学到高一这段时间里，全凭兴趣所趋，我利用周末和假期时间，断断续续学着素描。 原先，作为文化生，我的文化课保持着还不错的状态，对于艺考也不太了解，一直以来只把画画当作业余爱好。直到高二，偶然了解到，文化生也可以参加艺考，进入艺术类院校。得知这个消息，没有过多犹豫，不管身边同学朋友的不解与老师的惊讶，我决定选择从小就喜爱的美术，并希望考取中国美院的设计专业。 如所有美术生一样，背起画袋，提起画箱，擦擦蹭满铅笔灰的手指，挽起沾满颜料的袖子，我成为千军万马奋斗中的一员，过起了有苦有乐的画室生活。艰苦不用说，所有考生都有着深刻体会，寒冬里刷调色盘时冻红的双手，画速写作业时频频打架的眼皮，被沉重画具压痛的身躯，再加考学压力，让我们直呼“压力山大”。 但我这里要说的，也是我一提起考学首先想到的，是这段日子的珍贵之处。那时我们有着简单明确的目标，在最灰头土脸的日子里调出最斑斓的色彩。新抠完的颜料盒重焕生机、鲜美无比，纸上绘着的对象层次分明、肌理感人；在画架林立满地狼藉的教室里，老师一边大刀阔斧地改画，一边与同学们谈天说地侃大山；回到寝室，把东西一扔，往下铺一坐，忘却了满手铅笔灰，室友就在大伙的一片愕然中削起了桃子。我们在那时那地，大约就耳濡目染了一种叫做“艺术家”的清奇与洒脱，从此与艺术再难分离。 说到考学，每位艺考生都有自己的经验之道，个人认为要把握以下几个关键： 第一，画室里，首先要有良好的学习状态，积极主动。老师改画和范画时一定使劲往前凑，仔细观察老师的方法与技巧，这是最直观最有效的教学；遇到不会的地方，及时请教老师，或同学间相互取长补短，交流心得。 第二，学会分析和总结。第一步知道什么样的画是好画。第二步多审视自己的画，找出不足的地方，做针对性的练习。第三步，学会的知识点要及时总结巩固。绘画的手上功夫固然重要，但掌握一定的理论知识能帮助你更好地学习和突破。那时我床边就一直放着一本小本子，每天睡觉前回顾一下当天的收获和不足，第二天有意识地去克服难点，如此累积，逐个解决不足之处。 第三，保持乐观心态，练就强大内心。即使反复练习一时间也难以解决难点时，或是眼看别人频频进步自己却在原地难以突破瓶颈时，心中难免焦虑是正常的，一方面静心找原因，另一方面，告诉自己“慢慢来，我可以”，坚定的信念才是我们最终的制胜法宝。 第四，考学其实是拼精力拼体力的时候。一定要保证充足的营养和必要的休息时间。 平日学习时尽自己所能，真正考试时也就不必过分担心。考前多向学长老师了解考场状态，灯光、模特、角度、位置、竞争者、画姿、以及突发事件，都会影响到临场发挥。因此平时注意全方位练习和考场模拟，这样上考场也能镇定自若。 最后，就是放稳心态，大胆发挥。对每一时间段画面所需达到的状态做到心中有数，合理安排时间。模特休息时，站远观察自己的画面，如有问题及时拉回来。 梦想终于实现，我满怀激动，踏进国美大门。这是一个艺术氛围浓厚、资源丰富、机会颇多的大舞台，各式各样的“艺术家们”在这里穿梭和创作。良好的环境和丰富的资源，使得每一个艺术细胞，都能在这里得到释放，每一次的灵光闪现，都能在这里得到升华。在这里，除了保证课业与学习，我经常参与各种学生活动、志愿活动与社会实践，从参与者到组织者，个人能力有了很大提升；常跑各式展览、讲座与演出，在课外也吸收相关专业知识纳入自己的知识体系；对创作满含热情，参与校内外及国际性的专业大赛，不断激励自己；尝试课外设计项目，真正实践所学，积累实战经验；不断尝试新体验，开拓眼界，积累灵感。 在过去的两年多时间里，与其说学习专业知识与技能，不如说更多的是学习观察与思考。这个专业对我个人影响很大，仿佛打开一个新世界，从观察事物的角度，到记录生活的形式，到表达情感的途径，学着不给自己设限，相信可能，相信改变，去创造作品和解决问题，这也是我最大的收获。 （俞琳艳，中国美术学院视传系品牌班在读，现任班长。2017届白金创意国际大学生平面设计大赛组委会成员之一）