“我不是摄影师。”

1991年出生于匈牙利的

Noell S. Oszvald这样说，

她认为自己是个视觉艺术爱好者。

Noell从20岁开始就热衷于拍摄，

数量不多，

但却给人带来强烈的视觉冲击。

简单干净的画面，

超现实主义的风格，

视觉效果不同凡响，

一下就抓住了观众的眼睛。

情绪是摄影作品的灵魂，

从Noell的照片中，

能看到很多种混合的情绪，

失望，郁闷，无奈，解脱，

以及深深的孤独感与苍凉感，

让人对照片背后的故事产生无尽遐想。

Noell只拍黑白照，

对于自己的创作理念，

她是这样诠释的：

“我认为复杂的色彩和环境

都会分散我的注意力，

扰乱我的心境。”

她希望观众

对她的作品有自己的理解，

“我照片上的留白都是给你们的，

那是自由且不可预知的解释空间。

因为看同一件作品，

不同的人会有不同的想法和认知，

这对于我来说，

是比创作本身更为有趣的事情。”

Noell擅长用背部

或身体曲线构成画面，

利用影子、光的借位拍摄巧妙的角度。

光影细腻而有层次，

用黑白表达格调，

触摸着内心的寂寥，

形单影只，亦或是隔离喧嚣。

Noell的作品属于概念摄影，

摄影是她个人内心的一种表达，

但她知道不能将自己的意愿强加在观者身上，

所以给观者留下了无尽的遐想空间，

让每个人都能从中

得到一份属于他们自己的理解。

“我从来不告诉观众要看什么，

也因此我从来不写作品的介绍。

我的照片展示了我的表达，

然而观众可以很自由地去理解它。”

孤独的另一面便是自由，

自由，并不是一种身体的状态，

而是一种心灵的状态。

从她的作品中你看到了什么？