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中国·深圳·大芬村

被誉为“中国油画第一村”

过去几十年，大芬从一个

偏僻的小村庄摇身一变

成为名副其实的世界油画工厂

每年超过五百万幅世界名画

经农民工的画笔和

画商从这里销往世界各地

在这里，有一位画师

画了近30年，临摹了超过

10万幅梵高的作品，是梵高本人的100倍

甚至可以说，他比梵高本人

还要了解梵高画作

梵高不一定记得自己画过的每一笔

但他却千万遍的模仿过

他就是赵小勇

赵小勇来自湖南，仅读完初一就因家贫而辍学，到深圳打工。那时进工厂或工地，几乎是他的唯一出路。

而由于家中二哥喜爱绘画，使得赵小勇在耳濡目染间也学会了不少。如此凭着偷学来的本事，他得到了一份加工陶瓷工艺品的工作。

一次偶然的机会，听一位工友说，他的哥哥在大芬村画油画，可以带他去开开眼界。

刚踏入大芬村，赵小勇被这里的油画吸引了，于是他当即决定转行画画，一画就画到现在。

刚到大芬村的赵小勇，需要从零学起。那时为了学好油画，赵小勇索性逼迫自己不睡觉，从中午11点开始一直到凌晨4点才肯停笔。如同像打了鸡血一般。

但最开始的一年，赵小勇甚至连一单生意都接不到，后来，他朋友给他出主意：“专画梵高，因为梵高的画订单多”。

赵小勇又开始闭关修炼，每天把自己锁在屋子里，没日没夜地临摹着梵高的作品：《向日葵》、《星空》...这些梵高的经典之作。

从开始笨拙地模仿，到后来不用草图直接在画布上落笔，赵小勇前后只花费了不到一年的时间。

“那几年，我几乎把梵高所有的作品都画过了。《鸢尾花》、《向日葵》我都画了两万幅。直到现在，我画梵高的画从来不用草图，可以直接在画布上落笔。订单最多的时候，我一天差不多可以画10幅梵高的画。”

为了生计，赵小勇也会扛着着自己的画，到当地的画廊去推销。一个香港的画商收了他两幅画。

“有一个香港画商，他看我每次都去，终于收了我两张画，当时的行情，50X60CM的150元一张，我要价130元。买了我两张画。”

从无人问津到订单烫手，赵小勇的订单终于开始像潮水一般向他涌来。

直到这个时候，赵小勇才明白，和他订画的这位香港画商，是“做大买卖的”。从他手里收走的画，基本上都出口到了欧洲。

从那时起，他每个月都会接到好几百张复制画的订单。一位阿姆斯特丹的画商相中了他的画，跟他开始长期协作关系。

慢慢的，生意越来越好，赵小勇有点画不过来了。于是他开始收徒弟。他培训出来的第一名画手便是她的妻子。

从调色、用笔开始，然后是学习临摹，赵小勇的徒弟，基本上半个月，就可以独立完成临摹了。

“这儿跟工厂也的确没什么两样，都是在流水线式地出产梵高、莫奈的复制品。一个画室可以分成三条流水线，一条7个人，一个人画一个部分。你画完天空交给我，我画树，画完交给他，他画人。一张白色的画布经过7个人的手，就会变成一张完好的画，高效，也枯燥。”

但对于赵小勇来说，在大芬村画画虽然辛苦，但是没有工厂的剥削和压榨，也不用像建筑工人那样风吹日晒，已经是很好的工作了。

就这样20余年，赵小勇一直活在梵高的画作里，画室和梵高就是他生活的全部。

他非常用心地画，力图感受梵高的艺术星空，做梦都能梦见他。

以至于赵小勇一直有个心愿，能够去一趟荷兰，看看梵高的真迹。平常，他都是经过书、电脑来看梵高的著作，能看清楚，但没有灵魂。

“我想从他的真迹里感悟一些东西，看看我能否找到自己的去路。”

然而，荷兰之行并不容易，妻子不想让他出国旅行。赵小勇却坚持己见，一定要去！这一次，他将为自己打开更广阔的视野和前程。

2014年，他终于坐上飞机，飞往荷兰。当赵小勇到达梵高博物馆，看到梵高真迹的时候，却怎么也高兴不起来：不一样，还是不一样，颜色有差别。

他有些失落，原来自己临摹了那么久，终究是画皮不画骨，根本没有展现出梵高作品的精髓。

走出博物馆时，赵小勇沉默很久，说了一句：我20年画了10万幅，却远远比不上梵高的一幅画。

离开博物馆，赵小勇发现，自己的画，竟然张贴在旅游纪念品商店门前。赵小勇有点失落，他说：这个合作好了多年的客户，我以为他的画廊很高档，没想到只是个纪念品商店......

更让赵小勇郁闷的是，这些标价几百上千欧元的大尺幅的高仿作品，自己到手的却只有200元人民币。

他的心里不由得泛起一阵酸楚。

回国前，他去了梵高的墓地，蹲在碑前，静默了许久。他用中国人的方式，致敬这位一百年前最伟大的画家。

从荷兰回到大芬，他清醒地意识到了原创的重要性。显然，唯有走原创路线，才能获得一个画家的尊严与价值。

换句话说，他不想再靠“造假”梵高吃饭了，他要追求艺术！

赵小勇就将自己关在房间里创作，而他的第一张原创作品，画的就是他和他的家人正在努力赶制梵高订单的场景。

从创作中得到乐趣的赵小勇，还热情洋溢的鼓励同行的画师们也要坚持原创，他说：现在的人们或许认为我们画得不够好，但以后一定会有一些人能够理解我们，欣赏我们的作品。

如今，赵小勇在宁波开了一家画廊，也会在江浙一带久居，搞创作，其原创画作主要在国内销售，画一幅能卖到上万。

但他依然也会在大芬村画着不同的作品。

而大芬村的流水线也似乎成了“历史”。这些画工已逐渐从复制中转型。在日日复制梵高的过程中，最终找到了自己人生中的方向。

他们终于不再是为了吃饭而去画，更多的是对画画那份朴素的热忱，对艺术的热爱。

“我的生活，就是我的艺术。”

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