△米勒《种苹果树的夫妇》

植树节到了。大家有时间的话，多去种树。

之前美国NASA官网显示，中国和印度，二十年间，贡献了全球三分之一的新增植被，面积相当于一个亚马逊雨林。

如果不够直观，可以看看我国现在的毛乌素沙漠。

时间倒回几十年，可是这样子的。

所以啊，没有树，生存环境会变得十分恶劣。

没有树，世界绘画多么的单调

不仅如此，很多绘画也会消失，世界会变得索然寡味。

外国

如果没有树，梵高的杏花是开不起来了。

△梵高《杏花树》

荡秋千，只能在铁架子上了。

△弗拉戈纳尔《秋千》

不存在森林，可能也不会有熊。

△希施金《松树林之晨》

住的地方，不会这么风景如画。

△约翰康斯太勃尔《干草车》

男男女女，不会有这样陶醉的景象。

△莱顿《陶醉》

不会存在这么美的林荫道，只有公交和马路。

△莫奈《圣日耳曼森林中的林荫道》

在城市里放松身心是不可能的，每天面对水泥房子，人都要抑郁了。

△乔治修拉《大碗岛的星期日》

中国

如果没有树，展子虔的这幅画，可能不会出现。

△隋·展子虔《游春图》

山都是光秃秃的，中国有没有山水画都不一定。

△萧照《秋山红树图》

放个马，可不会有这样的景观。

△赵孟頫《秋郊饮马图》局部

这种S型的构图会消失，只会有老鹰叼着野兔。

△崔白《双喜图》

书屋前，都是光秃秃的。

△马远《梅花书屋》

办公场景，不会这么美。大概率和我们现在的写字楼差不多。

△周文矩《文苑图》

以上可见，树对生活环境以及艺术的影响。

下面再来说说树，是怎么影响中外绘画的。

树，影响中外的绘画

外国

文艺复兴时期，达芬奇是画树高手。

他有一句名言：“树的每处分枝合起时，与原来的树干一般粗。”

△达芬奇手稿

这一时期，画树追求科学性。另外多以宗教、神话故事为主。

比如波提切利的《春》、弗罗芒《摩西和燃烧的荆棘》等，树仅仅作为陪衬。

△波提切利的《春》

△弗罗芒《摩西和燃烧的荆棘》

17世纪中叶，出现了洛兰的《帕里斯的评判》、霍贝玛的《林荫道》，等一系列著名的风景画。

树在风景画中，已经是不可分割的一部分。

△克劳德·洛兰《帕里斯的评判》

△霍贝玛《林荫道》

十九世纪工业革命兴起，原本宁静的田园生活被打破。画家们对未来感到担忧和迷茫，同时对过往充满了眷恋。

这一时期，画家笔下的树随处可见。比如卢梭的《梦》，柯罗《蒙特枫丹的回忆》。

△卢梭《橡树》

△柯罗《蒙特枫丹的回忆》

印象派崛起后，欧洲的风景画色彩表现，变得更加多元。

马奈《草地上的午餐》，塞尚《大松树和圣维克多山》，是其中代表作。树本身美丽如画。

△马奈《草地上的午餐》

△塞尚《大松树和圣维克多山》

19世纪至20世纪初，俄罗斯的巡回画派兴起，风景画既写实，又抒情。

萨夫拉索夫《白嘴鸦飞来了》，一片萧索之中，暗含着无限的希望。

△萨夫拉索夫《白嘴鸦飞来了》

中国

在中国，画家笔下的树，通常用来托物言志、烘托氛围、表达情感。

苏轼的《枯木怪石头》，寄托逸趣，树磊落不群，奇奇怪怪，令人联想起苏东坡的不合时宜的感觉。

△苏轼《枯木怪石图》

也有用来烘托氛围的，比如宋徽宗的《听琴图》，我们会觉得地清境绝，非常古雅。

△宋徽宗《听琴图》

马远的《岁寒三友》，则是表现志趣，松、竹、梅寄托着他高洁的情操，以及一种超逸的追求。

△马远《岁寒三友图》

也有用来表现天人合一境界的，松风是天地之音，高士静听，自有一种超尘脱俗之感。

△马麒《静听松风图》

从上可知，树和中外的绘画，一直密不可分。

再来分享一个西溪艺得美术馆的《植树节》视频。

完整版，可点击“阅读原文”或下方小程序，希望你有所收获。