“色彩头像”对美术生来说仿佛是一道不成文的分界线，美院在那头，其他院校在这头。

为了勇攀理想院校而涉足彩头的美术生，肯定都想问一个问题：美院究竟想要怎样的彩头作品?赶紧跟着美术老师一起学习吧!

1、单色构图、区分主要物体打的结构与明暗面。把握头部、颈部、肩部在画面中的位置，使画面变得稳重，同时注意画面的节奏关系。

2、铺大色调，注意模特面部颜色对整体色调的影响，注意把控整幅色彩大的冷暖关系与黑白灰的节奏关系，多去比较明暗面对色的运用。

3、塑造形体，区分画面的空间与色彩关系，进一步深入塑造画面中的服饰、五官及头发，多去调整画面的色彩关系与明度节奏。注意服饰与北京冷灰颜色的运用。

4、逐步深入画面。进一步调整画面的形体特征、质感、形色结合的准确性。画面中的肤色要用色准确、厚重、饱满，塑造要深入完整，技法运用恰当到位。

5、最后的深入和调整。要特别注意整幅画面色调的丰富性和统一性，区分人物前后空间，视觉中心要明确，质感的表现恰当充分。

在应考的过程中不要盲从，不要只是注重表面效果，还是要踏踏实实把基础的东西吃透，一步一个脚印，任何画面都要扎扎实实把每一步做好，再开始下一步，这样你就能控制画面，而不是被画面牵着走。