在这个大师满天飞的时代，

谁才配得上“大师”名号？

真正的、不含水份的、

当之无愧的“大师”

马列维奇

作为美术界的前卫艺术大师，实至名归。

《自画像》

1879年出生于乌克兰基辅附近的一个波兰裔贫困家庭。

他最初的习画经历，就来自于在乡间向农民学习到的用原生态的泥土等材料创作最质朴的绘画。

左:《伐木工》，右:《收割黑麦》

早年就读于基辅绘画学校（1895—1896年），

师从巡回画派成员尼古拉·皮莫年科（Николай Пимоненко），

进行传统学院派写实主义绘画训练。

这一时期的绘画，

深具俄罗斯风情的史诗般的宏大艺术特质，

是俄罗斯人的性格，

也是这些画作的关键元素。

《母亲的画像》

其画作颠覆和粉碎了既往和传统的一切条条框框，

以惊世骇俗的大无畏精神，

为艺术开辟出一个崭新维度。

他在艺术创作中，

终其一生大气磅礴史诗般的恢弘气质，

与巡回画派画家画作是一脉相承的。

他的早期作品

有着印象派或野兽派的特征，

他与时代同步.

《林荫大道》

20世纪初西方艺术界刮起的新锐画风，

他全盘吸收，

已经走在了时代的创作前沿。

《卖花的女孩》

什么都学？

什么都实践？

他到底要做什么？

《神秘的至上主义》

1915年，他携带自己开创的“至上主义”36幅绘画作品，一飞冲天，从此举世闻名

简单无奇的画面上，

仅仅描绘一些基础图形。

《黑色正方形》

他还将他的《黑色正方形》一画，

放置在了展室两面墙壁相交的一角，

并让它接近天花板。

在传统的俄罗斯民族习俗里，

这一位置至高无上，

它是俄国家庭挂圣像画的所在。

苏联老电影《静静的顿河》中，

就曾多次演绎这一情节。

这个地方，

是传统俄国人的信仰朝圣之地。

马列维奇将他的画作放置于此，

他颠覆并粉碎了既往传统的所有和一切。

他开疆拓土的变革，彻底和决绝。

他的画作是20世纪初俄国前卫艺术勃兴时期的产物，

他开创的“至上主义”画派，

成为先锋艺术的号角，

领跑那个时代。

每一个时代都拥有受特定世界观支配的“艺术意志”，

每一位艺术家都有专属自己的“世界感”，

有各自的审美理想与审美标准，

我们可能会不喜欢某个时代或某位艺术家的绘画作品，

但我们不应忽视作品背后的故事。

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