维亚尔·爱德华（1868－1940) 是法国纳比派代表画家。

那比派描绘现实的方法，不依中心透视法，而是依纳纯粹主观与装饰性的观念所带出的形式。法国纳比派（先知派）代表画家之一。

维亚尔在画面布局、形式上有独特的认知。

他善于提炼，不拘于细节的描绘，大胆取舍，块面之间的大小和位置合理衔接和简化。

维亚尔在点、线、面的处理上，用最简洁的外轮廓线组成形象呈现点、线、面元素，在一定秩序下的排列组合，通过特定的构图，形成对形象的归纳，以此表现创作的意图。

通过分割块面的形式，将人物、沙发、书柜等分割成不规则的几何形状，从而突出人物的造型。在构图上人物呈三角形构图，在画面中稳定、结实。

1/2 的侧脸目视前方，身着深蓝色西装格外深沉。目光凝视的地方和画面中书柜的黑色，走向通向一个点，具备象征的意味。人物腰部的倾斜度和靠椅、地板的斜度形成呼应，赋予画面坚实感。

构成感更加突出，室内效果更具有装饰性。

一位身着花纹裙子的妇女坐在镜前梳妆，妇女的背面在画面中，形成竖直的结构，经过精心梳理后，一个精致的发鬓出现在头上。

维亚尔把女子处理成背对观众的姿态，巧妙借助镜子的反射，但镜子里的女子未刻画面部表情，却感觉得到温婉和简练，产生一种特有的平面感。

梳妆台竖的走向，与椅子横的走向，无形中支撑整幅作品的构成，而画面细微的物像，都成构成的工具。

人物的细节已被忽略，突出的是女子呈方条状的外轮廓线，整体画面轻松、自由。

女子身着裙子的花纹和地板，也形成相对应的疏密关系，梳妆台和板凳形状已串联在一起，从而使画面完美生动。

维亚尔运用印象派点彩式的技法，来描绘室内的温馨场景，把平凡的物象，通过个人色彩构图的主观处理呈现在创作中，达到宁静、祥和的效果。

他善用装饰性的绘画技法，在同类色和邻近色的运用上，用大色域的归纳、平涂、整合去表现与点彩派的统一。

画面排除空间的错落和光线的弱化，在色彩的同一体上不断变化。

深红和墨绿补色关系处理得大胆和谐，深红、墨绿的纯度被明显减弱，大面积的红色平涂，深绿、墨绿像紧凑的团状物生长旺盛，各种明度和纯度的色彩穿插其中，并不断丰富对比。

维亚尔不同于新印象派严格的色彩规律，将主观的小笔触和点彩效果呈现在作品上，形成附带强烈视觉冲击力、识别度高的色彩效果。

整幅作品前面的人物轮廓被简化，五官被虚化，后面的人物也融进了整个画面的基调中，画中的黑色块和明黄色块相互呼应，形成表现强的色彩关系和有节奏的画面形体关系。

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