画者经常遇到这样的问题——我怎样才能有自己的风格?

风格是一种标志性的呈现，也是一个艺术家成熟的表现。

美术的基本语言元素是点、线、面、色，任何语言都是在这四个基本元素上演化。

绘画语言包括线条运用、明暗色调、色彩原理运用、空间、透视、构图和笔触等绘画元素。

完成一幅油画作品，表现形式、内容、精神都要有所传达。

编者给予画者的建议：

1、画者要多看、多临摹，学习成熟艺术家的绘画技巧、风格；

在学习过程中，可提高画面颜色的选择、构图，及绘画技巧，不要担心会被艺术家的风格所束缚。

你在不知不觉中，把成熟艺术家的绘画方式、技巧，带进自己画面，使它成为你的一部分。

2、与其认真考虑，画面是否有独特的风格，不如专注于巩固基本技能；

3、画者对题材的选择，很大程度上，决定你的绘画风格。

要学会寻找你所擅长的绘画主题，学会扬长避短，对同一个主题要进行深入的研究，统一主题亦可有不同的表现方法。

工具和材料的不同，所表现的画面亦是不同！

不同工具所形成的画面效果各有特点；

从工具方面来说，画笔有软毛和硬毛，画纸有细腻和粗糙；

软毛的画笔所表现出来的线条与画面是偏柔和的，所描绘的形体状态偏于蓬松;

硬毛画笔所表现的效果就更加有力、干脆，表现出的平面效果或立体形体，也比较厚实；

细纹画布能够将每一个线条、色彩精准的表现，因此其所反映的画面也是非常精细。

中、粗纹画布由于对线条、画面的精准度还原性差，适合表达粗犷的风格。

在材料的选择上，通过对颜料的不同控制与使用方法，就能够使颜色表现力形成扩张。

如：将油画颜料的油用吸油纸吸干，使颜料更干，色彩更浑厚，再加上工具的使用，最终表现色彩效果会非常厚重、粗糙；

有的画者更偏好于使用油多的颜料，在表现人物细节上能够呈现更好的立体感、皮肤的的质感。

在油画创作过程中，还有许多能够发展与创新的手法，只要确定风格塑造需求；

油画风格与作者的创作思路分不开，但同时也由绘画技法所决定。

仅有好的创作想法或思路，而技法运用不恰当是无法实现预期的作品风格；

因此在油画创作之前，应当首先明确油画风格，及所运用的绘画技法，使两者都能够完美配合个人想法。

颜色的搭配和处理，也是作品与设计风格相符的基本条件之一，除在技法使用上，针对创作选择相应的绘画技法之外，更要加重对色彩搭配合理性。

画作选自：Berthe·Morisot

评论留下，你想解决的油画问题，下一篇就会帮你解决难题！！！

加微信uhuayuan4，领取1000幅油画教学视频试看