我们外出去画风景，对象是秋天的田野，很可能，田野的景色有山，有水，有树木，有庄稼，有村庄，随处都很吸引人。

在这样的环境里，就得好好选择，要确定主题，找到恰当的角度，可能的话，最好找一个有荫的地方坐下来。

你心里很激动，但千万不要忙乱，你应当仔细考虑怎样来表现它，甚至不止一次地转移位置，以求得最理想的角度。关于构图位置怎样安排，不用说，是要经过周密思考的。

凡·高《麦田》 油画 73cm×92cm

1890年 阿姆斯特丹凡·高美术馆藏

面对这美丽的景色，你或许已经知道该如何画了。现在你应考虑用什么调子。这里既有庄稼，又有树木，可能有黄土路，也可能有青色的山、绿色的草坡。这些东西放在一幅画上怎样统一？如果是早晨，有早晨的调子；如果是傍晚，有傍晚的调子；如果有阳光或者有雾，调子就又不一样。如果一切已经确定，你就可用木炭笔起稿。

柯罗 《蒙特枫丹的回忆》油画65cm×89cm

1864年巴黎卢浮宫藏

怎样着手画？是先画天空，还是先画地，还是先画山和树。一般最可靠的办法是从后往前画，谁在后面先画谁。

先用水把颜色调得稀稀的，像画水彩画那样涂出基本调子，画出大体的明暗关系，深色的地方画得深一点、暖一点，亮的地方就利用白布，不要马上加白颜色。

顺便提一句，画画中，白颜色不能用得太随便。达·芬奇讲过，要像珠宝一样爱惜白颜色。因为用多了白颜色，容易使色彩不透明、不鲜明，没有光彩。白颜色只能提高明度层次，不能使画面亮起来。

另外，最亮的和最暗的地方，不要先画上，因为油画要画出细微的色彩层次，在层次的探求中确定明暗调子。

凡·高《阿姆斯特丹的开合桥》油画 1883年

#详细步骤如下:

1、由远到近，分部进行法

风景画，多从远到近、从浅到深、从虚到实进行渲染、描绘，这样容易掌握干湿与色彩和明暗层次，色阶的衔接过渡较自己然、柔和，对初学者也更便于掌握。

莫奈 《罂粟田》 油画 1873年

法国奥赛美术馆藏

2、由近及远，层次推移法

在有些特殊情况下，如时间极为勿促，或早晚橙红色的阳光照射在险峻的绝壁与古刹上，出现一种神秘而绝妙的色彩与构图，那当然即应挥笔捉住这瞬间即逝的景象，首先定下光感与色彩在景物上的位置、对比强度及冷暖关系，而后调整形体，再从中景到远景、天空，这样反推移完成。

莫奈《睡莲》 油画 1906年藏于士顿美术馆

3、全面铺开，统筹兼顾法

这种画法，是先求“共性”，后求形象，要求有很强的整体观念和预见能力；在进行中，看起来画面有些零乱，实则步骤性是最强、最科学，是须有一定能力和经验才能掌握的。

柯罗 《孤寂》油画 95 x130 cm 1866年

世上无难事，只要肯攀登，只要虚心学习，反复实践，多看，多问，多练，多画，多思考，多总结，就会越画越好，没有专业出身的美术学子也可以成为专家高手。我们要充满信心，自学也可成才。那么，快快行动起来吧！