“出淤泥而不染，濯清涟而不妖，中通外直，不蔓不枝，香远益清，亭亭净植，可远观而不可亵玩焉”。荷花作为一种大众喜爱的花卉，受众面非常广，自古以来皆受文人画家们青睐，擅画荷花者颇多。

荷花的花瓣、荷叶、荷杆在没骨笔墨的训练中都比较有代表性，可以帮助更多的没骨爱好者提高审美认知和笔墨表现力。

没骨法画荷花，即所谓画荷花的花叶、枝干，看不到勾勒的线条，是在工笔勾勒的基础上衍化出来的，注重用颜色渲染，追求栩栩如生的效果。

王严老师作品

如果你是没骨画零基础入门或者是有过一定基础但进步缓慢、遇到瓶颈的学员，想深入的学习没骨花卉，不妨先从荷花入手，学会了荷花的没骨技法，再延伸到其他花卉上的学习就很简单了。

那么如何才能够最高效的掌握没骨荷花的创作技法呢？

为此，墨池学院有幸邀请到了中央美术学院中国画博士王严以荷花为例带来没骨花卉创作的技法解读。

导师介绍：

王严

王严，中国美术家协会会员，中央美术学院中国画博士；文化部青联美术工作委员会委员,中国热带雨林艺术研究院理事，《中国书画》杂志社书画院院聘画家

2004年 毕业于鲁迅美术学院中国画系现代花鸟画研究专业，获硕士学位，师从刘东瀛先生。2009年毕业于中央美术学院研究生部中国画专业，获博士学位，师从郭怡孮先生、薛永年先生。

2008年，作品《舞将云雾作罗衣》参加中国美协主办《全国第七届工笔画大展》。

2008年，作品《清晓》参加中国文联、中国美协主办《纪念郭味蕖诞辰一百周年全国花鸟画名家邀请展》。

2007年，作品《如烟碧树晚花丛》参加中国美协主办《第三届全国中国画作品展》。

2007年，作品《占尽风情向小园》参加文化部主办《中国青年美术家新农村写生作品展》。

2005年，作品《人间有味是清欢》参加中国美协主办《第六届全国工笔画大展》

2004年，作品《晓寒》获中国美协主办《庆祝建国五十五周年全国青年国庆书画展》优秀奖。

2004年，作品《宿雨》参加中国美协主办《2004年全国中国画作品展》。

（可上下滑动以查看）

在王严老师看来，没骨画中，水、色、墨、笔的关系尤为重要。

概括起来就是色中加水的多少，构成所画物象的深浅，显示在画面上就是色阶浓淡与虚实关系；

而笔中含调和过的水色的多少，构成所画物象的润枯，显示在画面上就是干湿变化与虚实关系。

以没骨荷花为例，在处理画面的过程中，更多需要注意的是平衡色彩的浓淡与冷暖。这种浓淡并不一定和色彩深浅有关。

王严老师作品

比如，在色阶上，荷花花头整体显现为画面最亮的粉白色，这时稍浓的白色反而描绘出的是画面最明亮的部分。

而荷叶的浓淡则与虚实息息相关，较浓的叶子为画面主体，淡的叶子则起到烘托画面的作用。这是水与墨的关系。

王严老师作品

水色与笔的关系有两个方面，一个是笔里含水量，一个是具体的笔法的工写之分。

含水量方面，在画荷花花头时水分不能过大，要恰好能够呈现出从粉色到白色的渐变，而荷花叶子则不同，要有类似于泼彩的水色淋漓的感觉。

王严老师作品

在笔法方面，花头偏工，荷叶则笔法要更偏写意，这样映衬出荷花花头的工致，二者矛盾统一，共同构成画面的和谐。

在没骨荷花的学习中，多是以点垛法为主，勾勒法为辅，无论点法和勾法其实都是在训练一种线的质量，而勾勒法一般画的线都相对较细，笔尖用力居多，更有利于初期对笔墨线质的训练，练好控笔能力。

除了技法外，通过以往的教学，王严老师发现很多学画的同学在没骨花卉创作过程中还会出现这些问题：

1.构图杂乱无章，用笔拖沓犹豫

2.画面主宾关系处理不好，导致主体地位被抢夺

3.笔中所调颜色浓淡干湿把握不好而出现问题，或则过浓，或者过干

4.线条软弱无力，画面色阶拉不开

......

不用担心，这些问题都会在王严老师的课程中为你一一解决！

在本次课程中，王严老师会利用四节课时，为学员们带来没骨花卉的创作示范，精解“没骨画”的笔墨与赋色技巧，对比没骨画与西方静物画的区别；示范花朵、枝叶造型，开合聚散等组合关系；总结小品创作时画面经营、留白布置等技法。

王严老师作品

如果说，工笔花鸟画的意义在于“赋生命以形式”，那么没骨花鸟画的意义则在于“赋形式以生命”。

除了技法，没骨花卉的创作也离不开画家对自然万物的细心观察，离不开独到的感悟。

王严老师的作品抓住了中国诗情对自然的现代朗照，把中国传统的诗情融合到现代人对草木鸟兽的表达中。

她在营造画面时追求一种和谐中的矛盾，单纯中的丰富，让作品更具有张力。

王严老师作品

“画每张画的过程中，我也体会到无论古今，无论画家还是诗人，在面对自然时在精神和情感上是相通的，这种雾气，是一种隐约，一种对现实的不确定性，雾气总是和寒、凉联系在一起，但这种寒、凉是轻寒或微凉，体现在情感上则是某一种感怀。”——王严热带雨林系列作品创作谈

课程目的：

1.学习没骨画基础的技法形式

2.了解中国画创作遵循的基本规律

3.利用学习的知识在创造过程中修改误差

以下是课程大纲供你参考：

第一课时 没骨花卉学习之荷花的画法

上课时间：2021.07.14 19:00

一、没骨画常用材料介绍

1.颜料的分类与特点

2.纸绢的分类与特点

3.毛笔的分类与特点

4.清水的使用与其他常用画材的准备

二、讲解没骨画基本笔法

1.中锋行笔

2.侧锋行笔

3.笔速与笔力

三、没骨画基本墨（色）法

1.焦浓重淡清

2.颜色的调和

四、示范没骨荷花的画法

1.荷花的画面构图章法

2.荷花花头的画法（接染技法）

3.荷叶的画法（撞水撞色撞墨与冷暖色布局）

4.莲子与花蕊（点染与立粉）

5.浮萍与水面（点染撞水色）

第二课时 没骨花卉学习之绣球的画法

上课时间：2021.07.21 19:00

一、解读没骨花卉的欣赏要点

1.疏密、聚散、开合、阴阳向背

2.中国画的散点透视

3.绣球花的几种画面面貌

二、示范没骨绣球花的画法

1.绣球花的特点与画面构图章法

2.分析绣球花头画法

3.单个花各个角度的组合及颜色布局（撞粉与接染）

4.绣球叶子与枝干的画法（重淡布置与撞色接色）

5.画面调整虚实布置（撞水撞色）

第三课时 没骨花卉学习之牡丹的画法

上课时间：2021.07.28 19:00

一、解读中国花鸟画题材的寓意

1.中国花鸟画与西方静物画的区别

2.牡丹的几种画面面貌

二、示范没骨牡丹花的画法

1.牡丹花的特点与画面构图章法

2.牡丹花头花瓣组合及重淡布局（接染）

3.牡丹叶子特点与枝干的组合

4.阴阳向背的布置与撞色接色

5.花蕊立粉、叶脉勾勒与画面调整（勾勒立粉撞水色）

第四课时 没骨花卉学习之葡萄的画法

上课时间：2021.08.04 19:00

一、解读折枝画的由来与特色

1.中国画中的生意

2.题材选择与留白布置

二、示范没骨葡萄的画法

1.葡萄的特点与画面构图章法

2.葡萄果的组合及重淡布局（接染）

3.葡萄叶的布置和组合

4.阴阳向背布置与撞色接色

5.葡萄藤蔓的用笔特点与画面调整（勾勒撞水）

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