润泽无声！

2021-10-04 00:46:54 · 艺术看点

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润泽无声！

润泽无声

——戴泽艺术展在京举办

德加

中国油画的发展与中国近代百年历史发展紧密相联，尤其是新中国成立后，由于自身语言特性和较强的表现力，油画艺术得到极大的发展，负载起特定的社会功能和文化价值。在20世纪中西艺术交融、碰撞的时代背景下，徐悲鸿一脉坚持现实主义创作理想，用画笔反映社会现实，为中国美术的发展和教育做出了卓越的贡献。鲐背之年的戴泽先生，既是徐悲鸿的追随者，也是其美学和教育思想体系的继承者和传播者，他的艺术人生也同他的老师一般，与时代发展密切关联，在历史奔流中熠熠生辉。

作为第二代油画家的代表，戴泽承前开拓，启后艺学，乃中坚力量。1942年，就读于重庆中央大学的戴泽，为徐悲鸿的演讲所激励，内心深植现实主义创作观念，就此开启艺术人生，1946年后他受邀至北平艺专执教，与美术事业结下一生之缘。早在20世纪五六十年代，他创作的《马车》《和平签名》就以精湛的写实功底，真实质朴的人物形象、高超的处理手法深受徐悲鸿的赞肯，并作为首批走出国门的油画作品参加赴俄罗斯等地巡回展览，备受各界瞩目。作为艺术教育者，他德高品洁、率先垂范，培养了中国油画界一大批知名艺术家；作为艺术家，他功力深厚，画风朴实，艺术修养全面，始终秉承“艺术为人民服务”和“自然高于一切”的艺术理念，深入扎根生活，创作了大量兼具时代性、思想性和艺术性的经典之作。

由中国美术馆主办、中央美术学院协办的“润泽无声——戴泽艺术展”于9月25日至10月7日在中国美术馆举办。此次展览被纳入“文化和旅游部国家美术作品收藏和捐赠奖励项目”和“中国美术馆捐赠与收藏系列展”。展览举办之际，99岁高龄的戴泽先生，将25件作品捐赠给国家，由中国美术馆永久收藏。

本次展览展出作品120余件，集中展示了戴泽各时期最具代表性的作品，呈现其对艺术的孜孜探索，对时代和人民的真挚情感。展览分为“在时代岁月中”“我和我的祖国”“感谢我的家”三个篇章。“在时代岁月中”集中展出戴泽继承徐悲鸿的现实主义创作理念，用画笔投身新中国建设的经典作品，包括《胜利的行列》《孙中山》等大型主题性创作。“我和我的祖国”以饱含情感的笔触，用写生创作的手法记录新中国几十年来的发展景象。“感谢我的家”以“家”为主题，作品中融入了戴泽对艺术新的思考和实践，表现出更加多元的面貌。

戴泽是新中国油画家的重要代表人物，美术教育家。他继承徐悲鸿的现实主义创作道路，功力扎实，修养全面，涉猎油画、国画、水彩等多个领域，创作了大量兼具时代性、思想性和艺术性的经典之作。在美术教育方面，他辛勤耕耘，将徐悲鸿倡导的美育精神传承发扬，为新中国美术事业培养了大批优秀人才，做出了重要贡献。

纵观戴泽先生80余载的创作历程，他勤奋耕耘，涉猎油画、水彩、中国画等领域，严谨扎实的系统训练，造就了他卓越的驾驭能力，既能保持西方油画艺术语言的纯粹性，又在融汇中国精神和东方气质的表达上做出了有益探索，形成了鲜明的个人风格。在不同维度的作品形式和面貌背后，有着最核心的内在关联，那便是他对现实生活的深切关注和情感表达。在生活和艺术面前，戴泽先生始终是个赤忱的真诚者，正如他所自陈的：“相信你的眼睛，画你所看到的。”他敬畏自然、忠诚生活，相信视觉真实，始终以最朴素直接的情感去体验生活。“朴素无华，而自有韵味”——韦启美对他的评论，可视为对他创作的最佳注解。

中国美协副主席、中国美术馆馆长吴为山介绍，戴泽先生最为人所知也最为典型的是他的主题性绘画、风景写生及以围绕家园情怀的作品。他创作的《胜利的行列》《义和团大捷》等革命和历史题材作品，构图宏阔、色彩醇厚，显示出大型创作场景的空间调度能力；《孙中山》等历史人物肖像，用深入的刻画和考究的细节还原人物的形神风采，从而建构典型构图和经典形象，有着震撼人心的艺术魅力；风景创作可以看作是他的心灵图写；围绕家园情怀的作品则是他的情感归宿。晚年的戴泽先生依旧以旺盛的精力和热情投入创作，作品中更多出现表现性和写意性笔触，呈现出自觉的现代性探索，这不仅是绘画语言的不断精炼，更体现了艺术家对艺术本质内涵的思考和不懈追求。

戴泽作品欣赏