一直以来，在我的各大社交平台的评论底下都充斥着两种声音，探讨的大致是关于玩技术还是搞艺术的问题，也许这正是当下的很多年轻人纠结的地方，为此，我在今天的开班仪式上，再一次跟我的学员们说道：这里不是培养艺术家的地方，但是却能教会你生存的技能。因为在当今社会，生存技能是至关重要的。一个连饭都吃不饱的人，是搞不了艺术的。而只有当他不为“夏日屋漏连夜雨”而忧愁，不为“冬季天寒无暖炉”而烦恼时，才能心无挂碍地投身艺术。

这些日子，北京的天气时而热火朝天，时而滂沱大雨，却依然挡不住各位同行热爱艺术的心！除了那些通过网络报名的人，还有十多名学员在没有预约的情况下直接来现场报名了。从第三期开始，除了素描，更有一些专程来学油画的人。培训期间，我们将主攻长期写实作业，因为长期作业是个人能力的一种体现，也是打造更强基本功的必经之路。来刘斌超写实特训营学习，会让你有种耳目一新的感觉。刘斌老师将以颠覆式的思维让你瞬间解锁素描的本质，并且在短时间内就能使你的素描水平得到大幅度的提升。

在刚刚结束的第四期培训的课堂上，刘斌老师引领着大家学习了如下课程：

1.领画作业——短期男中年，从头到尾一气呵成，用时42分钟，比传统画法的素描快了两倍。

其干脆利落的笔触，行云流水般的笔法，恰如大写意山水画的潇洒，收笔处大刀阔斧，又仿佛软笔书法中的行草。之所以能达到此等得心应手的境地，完全是由于手、眼、脑三者形成了高度协调统一的结果，这离不开前期的无数次观察思考跟练习，因为只有练就夯实的基本功，才可生出多般变化。

2.领画作业——中期男老年，用时3小时。

跟长期素描的精耕细作不同，中期素描的毛衣质感采用的是大面积的抖笔法，再加上少量刻画，从而达到凌乱中见章法的视觉效果。而脸部则使用平直的线条，塑造出干脆利落的笔触。头发也是用平直的线条衔接而成，以“积直成曲”的手法来体现老年男子毛发的粗硬蓬乱质感。最后，胡须运用了黑白相间的表现手法，由此给人一种须发花白的年龄感。综上所述，一幅中期素描的老年男子便完成了。

3.领画作业——长期女青年。

纤毫必现的发际线，根根可见的眉毛，错落有致的睫毛，以及光润欲滴的嘴唇，你能想象这一切都是一笔一笔画出来的吗？没错，这正是一个细节控将素描笔触无限细化的成果。当发丝被赋予了一种飘逸灵动之感，当皮肤逐渐有了逼真的纹理，当五官一点点趋于立体，当眼睛越来越黑白分明，直到变得清亮有神时，再去看自己笔下的人物，你就会觉得：他（她）们也是一个个鲜活的生命。

4.领画作业——衣服塑造（不同质地衣料的画法展示）。

来刘斌超写实特训营的朋友，有的是抱着学习的目的，有的是想要大开眼界、感受刘斌老师现场作画的震撼力。每一期都是干货满满，在这一期刘斌老师给大家示范了多种衣料质感的塑造，特别是毛衣跟蕾丝的画法。从起形、上明暗、塑造、刻画到完成，原本让人以为是非常难以表现的质感，但是通过刘斌老师的讲解和示范，让“难”变得简单。

—— 毛衣 ——

—— 蕾丝 ——

5.领画作业——静物素描，用时3小时。

在画之前先推敲构图的安排，使画面中的物体主次得当，构图均衡又富于变化。就作画时长而言，画一幅写实静物相当于画一幅中期素描头像。跟画人物一样，静物的起形也采用大面积铺色调，画出各个明暗层次，要求物体的形状、比例、结构关系准确，再逐步深入塑造对象的体积感，对主要的、关键性的细节要精心刻划。深入刻划时难免忽视整体及局部间相互关系，这时要全面予以调整，做到有所取舍、突出主体。

6.领画作业——静物丙粉（丙烯水粉），用时1.5小时。

混合的目的是为了结合丙烯的明丽和水粉的透亮。因为单独用丙烯太艳，用水粉又太灰，但两者混合在一起，就会发生一种奇妙的变化。它会使得用色更加厚重，光感更加强烈，最终使整个画面看上去有一种真实感，远远望去，仿佛真有一抹亮光投射在这些瓶瓶罐罐上。而它区别于素描静物的地方就在于，素描静物的笔触可以交叠，用不同型号的铅笔或炭笔相结合，呈现的出来画面会更加丰富，但色彩不行，色彩是覆盖式的，所以混合是最好的选择。

7.领画作业——人物油画。

从起稿上调子铺背景到刻画主体，油画的步骤永远是从暗部开始画，由暗到亮。 首先要画整个画面的最暗处，而每一个局部也是先画暗部。亮部放在最后画，大量时间是画各种不同的灰色调，即中间色调。不要担心自己的画亮不起来，没有开始的灰，就没有最后的亮。正如素描中的灰调子一样，色彩中的中间色也是占比最多、最花费时间的，而最黑、最白、最冷、最暖只占很小的比重。所以一幅画进行到中间时进度是最慢的，这个时候就需要“熬”，就像烹饪一样，需要文火慢炖，不细看几乎看不出什么变化，所以这个阶段也是最漫长的。但是等铺垫做好了，再深入刻画时，就会越画越轻松。

8.表演式素描大课堂——双一开女青年，用时3小时。

作为一切绘画的基础，素描理所当然地成为了最受欢迎的画种之一。随着人们对于美的认知越来越高，写实素描也逐渐趋于普遍，从此，那些只能用摄影才能达到的对于人和物的还原程度便有了新的表现形式。在刚刚结束的课堂上，刘斌老师为大家示范了双一开表演式素描的全过程，三小时一气呵成，可谓酣畅淋漓。诚如大家所见，表演式素描是最能体现驾驭能力的。大尺寸作画，等于是在短期和中长期素描的基础上，进一步加强了对于整体的把控。可以说，表演式素描是以上三者的结合与衍生，它既具备了短期素描的快，又不乏中期素描的稳准狠，同时还能带给人不亚于长期素描的视觉震撼力。

新一期的培训正如火如荼地进行着，在这个夏日，那些来自全国各地的朋友们不畏炎天暑热，纷纷加入刘斌超写实特训营的学习。从2014年开班到现在，前来报名学习的人数一直呈逐年增长甚至是逐月增长的趋势，这预示着刘斌超写实特训营越办越好了。经过无数次的尝试，我们最终将学习周期定为了三周，在这21天的时间里，希望大家能有所收获，我们也会尽心竭力，让各位热爱绘画的朋友们满载而归。