以牛油果、玫瑰花、茶叶等为原料

从自然中收割色彩

心手相连

感受古法与面料的“珠联璧合”

笔落方寸

体验染与未染的丝丝连连

沉浸于偶得的“意外之美”

……

最近，在华农艺术学院一楼展厅

正在举行一场别开生面的

扎染蜡染汉服展

美丽的服饰作品在安静的氛围灯光下

带你一秒穿越时光

感受中华传统文化的美

11月26日，“传统工艺扎染蜡染汉服成果展”在艺术学院一楼展厅正式启幕，为师生展示中华传统文化之美。

本次展览以中华服装、服饰为载体，借“用设计语言讲好中国故事”的宗旨，展品主要为《传统工艺与时尚设计》课程作品，由艺术学院教师彭梅副教授和邹岚副教授指导进行，设计制作者均为艺术学院服装与服饰设计专业在校生，包括2020级服装与服饰设计专业本科生、2020级和2021级艺术设计专业研究生等。展览展期十三天，至12月8日结束，12月9日撤展。

据了解，本课程在教授植物染、蜡染、扎染、刺绣等传统工艺的同时，引导学生研究唐宋时期的汉服文化，在传统文化与时尚元素的碰撞下设计出新汉服和时尚服饰用品。课程在讲授专业知识的同时还融入创业教育，引导学生进行从设计创新到创业的思维转换，是课程改革的一次尝试。

裁布

茶叶称重

熬煮

检查颜色

晾晒

教师指导扎染实验

晾晒

植物染布成品

上下滑动，查看课程实验过程

继续滑动指尖，带你逛展

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《唐朝少女》

和煦的微风轻轻吹拂

吹拂过少女灵动的裙摆

飘动的明黄、桃红、荷粉

与活灵活现的花、鱼刺绣

着一件襦裙，一同梦回盛唐

作品名：《唐朝少女》

作者：2020级服装与服饰设计专业本科生 陈永慧 梁学烨 董紫欣

作品简介：唐朝少女主要聚焦聚焦唐朝豆蔻年纪的女子齐胸襦裙，主要以浅色调为主。运用黄栀子、红茶、普洱茶、牛油果核、蓝靛为主要染料，由下往上的渐变透出少女的清透。用颜色的渐变来体现唐朝少女的姿态，这便是我们系列的设计理念。

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《羽衣霓裳》

靛蓝渐变，如氤氲白雾潜入寂静蓝天

橙红丝带，如辉煌落日垂挂无边大漠

带末铃铛，悠悠响彻

唤醒遥远敦煌飞天故梦

作品名：《羽衣霓裳》

作者：2020级服装与服饰设计专业本科生 林月妍

作品简介：这件汉服在配色、配饰上参考了敦煌壁画。款式是唐朝最常见的齐胸襦裙，裙头采用丝线刺绣技法，蓝黄配色在敦煌藻井中最为常见。肩部采用刺绣工艺，植物染作用于袖口、裙身部分后，蓝靛渐变色。配饰主要为橙红丝带装饰及丝带末端的铃铛，以增添异域感。

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《山河旖梦》

茶染古色，松烟入墨

山脉层叠，轻舟出画

衣纱如雾，仙气袅袅

山河一角，南柯一梦

作品名：《山河旖梦》

作者：2020级服装与服饰设计专业本科生 毛政杰

作品简介：汉服的设计灵感来自于茶染颜色的自然分层特性，借此表达古画中层叠的山脉。采用硫酸亚铁溶液在茶染布上进行绘画，用多层的纱缝制抹胸，贴近视觉上的多层山脉景象。另外，成衣颜色也从古画中提取，呈现出雅致、温婉的效果。

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《草·木》

草木浸染褙子

渐入芳菲明朗之境

植物拓染点缀裙摆

撷取清丽芊绵之意

以原生态质感呈现

“侘寂风”与游牧主义的融合

（侘寂风，指一种不突出装饰和外表，强调事物朴实内在的美学风格）

作品名：《草·木》

作者：2020级服装与服饰设计专业本科生 赵婷

作品简介：这套汉服的灵感来源于“侘寂风”，设计理念为去繁从简、历久弥新。该服装运用草木染和拓染的技法，凸显万籁俱寂的自然气息。配色主要以中性色调为主，体现出禅林的孤寂，远离尘世的原生态质感。裙子采用百迭裙制式，裙尾用拓染的植物点缀，褙子采用草木染进行染色，使原先的白裙与宋抹平添几分生机。

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《如梦令·昨夜雨疏风骤》

蓝靛在棉麻上晕染开来

像极了淅淅沥沥的夜雨

欧根纱深浅有致

错落之间，思绪回到宋时

残酒轻盈、海棠依旧

“知否知否，应是绿肥红瘦？”

作品名：《如梦令·昨夜雨疏风骤》

作者：2020级服装与服饰设计专业本科生 孙奕琛

作品简介：确定选用《如梦令》这首诗之后，作者以蓝靛挂染来模拟“夜雨”，以梅花刺绣描绘雨中落花，用深浅不一的欧根纱叠加出“残酒”的轻盈感，最后选择“绿瘦”中的绿，和羊毛的质感模拟出李清照诗词中慵懒的感觉。整套成品更倾向于改良而不是传统形制。

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《凤鸣》

温柔褙子着上身

飘逸百褶着下身

一针一线

凤绣似在轻盈鸣叫

青蓝点缀其间灵气

一针一线

皆是灵动生气

作品名：《凤鸣》

作者：2020级服装与服饰设计专业本科生 李文敏

作品简介：整套服饰的主色调为粉色，以蓝青色作点缀。采用唐朝褙子和传统百褶裙的制式，运用图花图案、传统刺绣图案和法式珠绣，在葆有传统汉服服饰神圣优雅的同时，充满复古格调。

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《胡谣》

大漠孤烟，悠扬胡琴

马嘶驼铃，敦煌飞天

胡杨红柳，朱砂靛蓝

束腰飞鹤，九霄绣花

潇洒大气，恣意优雅

作品名：《胡谣》

作者：2020级服装与服饰设计专业本科生 陈爽

作品简介：敦煌壁画的色彩丰富绚丽，色调搭配独具风格。相承于传统佛像壁画用色的和谐内敛部分，敦煌飞天的基调较为温和。另外，敦煌壁画多采用朱砂、石绿、金粉、靛青、银朱等色彩，浓墨重彩，对比强烈，具有极高的视觉张力和感染力。这次设计从壁画中提取红蓝两色，把坦领作为上衣，以供后续制作。

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《关山月》

坦领汉服制式，内敛而深沉

红蓝撞色设计，明亮而活泼

提花暗纹，于细节处蕴含匠心

扎染古法，于新时代焕发生机

腰间的小老虎香包与虎头帽

遥相呼应，妙趣横生

作品名：《关山月》

作者：2020级服装与服饰设计专业本科生 江琦

作品简介：“越罗衫袂迎春风，玉刻麒麟腰带红。”这套服装运用了坦领汉服制式，主要选色为蓝色，整体风格活泼可爱，又兼具内敛的细节。面料的提花暗纹丰富，幻色布料长裙搭配古法扎染手艺，更添韵味。腰间手工缝制的小老虎香包配上趣味虎头帽，在红蓝碰撞间，又多了几分亮眼和生动。

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家具展品：让靛蓝散落

鉴“青，取之于蓝而青于蓝”古训

现代家装、文创产品经“靛蓝染”工序

完成美学的融合

柔和而温暖的灯光

复古而独特的手袋

温柔而素净的发卡

在传统工艺与现代社会接轨间

留存故事与温度

作品名：让靛蓝散落

作者：2021级艺术设计专业研究生马剑婷、2019级服装与服饰设计专业本科生谢佳妮、2020级服装与服饰设计专业本科生史一斌，2021级服装与服饰设计专业本科生王云鑫、黄姗姗、平妃、吕薇

作品简介：这组靛蓝散落在织物上的隆重、浩大、又妙到巅毫，每根纤维在靛蓝的色素里层层尽染。每一个细节都充满夺人心魄的美。一眼，便深深被迷得神魂颠倒。使古老的扎染工艺注入新鲜的创意，是我们创作的理念。

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蜡染作品

“这是我第一次接触蜡染、扎染以及汉服的制作”

“不到最后一步，你就永远无法确定成品是什么样子的”

“在古老的扎染工艺中注入新鲜的创意，发展它、创新它”

……

过程中的辛劳

终化作制得成衣后的喜悦

现在，听听创作者有什么话想说

创作者

2020级服装与服饰设计专业本科生 陈永慧梁学烨董紫欣

作品《唐朝少女》

“这是我第一次接触蜡染、扎染以及汉服的制作，”轻抚第一套成品，梁学烨向记者解释作品灵感：“我们是‘笨拙’的手艺人，恰好契合了少女懵懂、未谙世事的状态，所以组员们一拍即合。”

敲定主题后，组员们进入了紧锣密鼓的筹备阶段：向身边的传统工艺爱好者征求建议，查阅文献资料，研究服饰材料价格……在几番对比中，她们选择了棉麻与雪纺材质，用鸡蛋清和牛油果核进行染色与勾勒，通宵裁剪、纯手工缝制，所作努力只为“营造青春靓丽的‘少女感’，把最好的东西展现出来。”

创作者

2020级艺术设计专业研究生龙柳志、2021级艺术设计专业研究生郇佳慧、2020级服装与服饰设计专业本科生麦嘉程、2019级服装与服饰设计专业本科生陈柏冰、2021级服装与服饰设计本科生邓世俊、谢梦芸

作品首饰系列《水墨蓝山》

自本科阶段前往湖南湘西“采风”、跟着当地苗族老师学习染色技术后，龙柳志也没有想到自己有一天能将彼时学到的扎染、蜡染及植物染手法运用在作品上。

“植物染展现出迷人魅力，将我的专业学习染出了‘斑斓’。”无论是前期的方案构思、材料采购，还是后期的植物染液制作，都要求龙柳志和小组伙伴们保持专注细谨。扎、缝、缚、缀、夹……扎染的技法多达百种，每一步操作都是创作，“不到最后一步，你就永远无法确定成品是什么样子的。”龙柳志为制作过程中的“奇遇”所吸引。

“我们渴望在古老的扎染工艺中注入新鲜的创意，发展它、创新它，使扎染的形式与内涵完美交融。”在学校的支持与鼓励下，团队成员也希望能精进自身的染色技术、丰富操作经验，用优质作品诠释中国传统服饰文化的生命力。

创作者

2020级艺术设计专业研究生孔紫琳、2021级艺术设计专业研究生 潘芳扬、2018级服装工程专业本科生胡华俊、2020级服装与服饰设计专业本科生邹天龄、盘思婷、2021级服装与服饰设计专业本科生王逸菲、刘子翔

作品《焚烧》

从构思到完工，《焚烧》仅仅花了一周时间。“本次设计的最大亮点是运用随机扎布的方法描摹自然肌理，这些肌理有的像大理石纹路，有的则留下冲击的痕迹。”丰富视觉效果的背后是一群人的技术探索。为克服茶染的上色和附着程度不高这一难题，孔紫琳所在小组试着加长染色时间，提高染色温度以及使用铁媒染剂。

随着作品的落地，成员们对于传统工艺的认知渐长：古法的文化价值和美学价值都是我们的重要研究方向，在原有文化内涵上进行创新，做年轻人喜欢的东西，便能让它得到更好发展。

为实现从设计创新到创业的思维转换

课程鼓励创作者进行衍生产品的制作

跟着小新，来看本次展览的售卖品吧！

（以下产品均能在现场扫码购得）

# 售卖品

一针一线，一缝一扎，一浸一染

用手中蜡刀

展现技法结晶

以每一笔勾勒

唤醒潜藏于衣物中的自然之美

探索“天成“的韵味

传承“人类染色的活化石”

这么美丽又有内涵的展览

将一直展出到12月8日

艺术学院一楼展厅

时光穿越之旅

期待与你相遇

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华农中衡山“论剑”，高手切磋什么技法？

文字 |新禾融媒体工作室 周彤 实习记者 张锐霞 徐佳乐 甘甜

图片 |新禾融媒体工作室 张文静 部分由艺术学院提供

微信编辑 | 新禾融媒体工作室 周彤

责任编辑| 费思迎

审核 | 陈芃辰

审定 |郭灼

扎、缝、缚、缀、点赞、在看

这场扎染展不一般！