经典永远是一个时代的标识

是磨灭不了的

今天我们就来聊聊

绘画界的经典代表之一

文森特·威廉·梵高

（Vincent Willem van Gogh）

《自画像》

荷兰后印象派画家

表现主义的先驱

梵高一生渴望美好，渴望生活，渴望浓烈的爱

因此，在他的画里

你能感觉到万物都是如此光芒万丈

一切都散发着燃烧般的热能

让人深感震撼与鼓舞

1889年《星夜》布面油画现藏纽约现代艺术博物馆

1888 年《向日葵》布面油画现藏于伦敦国家画廊

1890年《有乌鸦的麦田》现藏于阿姆斯特丹的梵高博物馆

1890年7月

梵高在精神错乱中开枪自杀，年仅37岁

死前，他籍籍无名，穷困潦倒

那时，他根本不可能想到

许多年后会声名远播

每一幅画都价值连城

1889年《鸢尾花》现藏于美国加州保罗盖兹美术馆

1888年《夜间咖啡馆》现藏于荷兰的克勒勒·米勒博物馆

上天赏赐了他惊人的才华

但同时也在他生命里铺满了荆棘

梵高是不可替代的经典

后来不断有艺术家，用自己的作品

致敬经典

1

第一位

▽▽▽

来自：美国洛杉矶插画家

James R. Eads

1989年出生在洛杉矶

是美国著名的插画家

一位超现实印象主义的画家

目前居住在洛杉矶的啤酒厂艺术中心

并且也在那里工作

为了纪念梵高

James也像梵高一样用流动性的笔触作画

他的作品

也是蕴含了梵高艺术的思考和冥想

他喜欢用画笔

表达人和灵魂之间的联系

在James的笔下

一个个创思化身成一个个闪光的光点

五彩缤纷，随意萦绕

勾勒出一个个美轮美奂的画境

似有阳光的热烈，也有月光的浪漫

更有浩瀚星光似的唯美与空明

让人很容易就沉浸在这美妙的小宇宙中

James R. Eads的画作

虽围绕的是人与自然的主题

但他的超现实想象思维已超越了常人所想

如果是时光隧道

想必一定也是美成这样

都说画家的内心世界是丰富而强大的

因为只有这样

才能创造出比内心世界更加强大更加丰富的图画

无论是色彩的撞击产生的视觉效果

还是笔触下的细腻和野兽主义的狂放

一副作品呈现出来代表的

都是创作者们最想呈现给人们的情感

他的绘画手法

兼顾了魔幻，人性和超自然力量

灵魂，扬声多种元素

混合的色点其实很容易表现出神魂化气时候的感觉

氛围营造的非常好

这种手法延续在了他们多个艺术作品里面

可以窥见每一个笔触中的质感、动态、变化

星空的漩涡和梵高的风格颇为相似

运用的色彩缤纷亮丽

创作出非常梦幻的绘画作品

颜色层次的交错和丰富点状的色彩变化对比

是James的绘画风格特点

James想向大家传达一种人与自然

无时无刻不存在的相关联现象

看完了第一位艺术家的作品

相信大家和小编一样

如同感受了一场是色彩的视觉盛宴

有点眼花缭乱的意思

有特别带劲

我们在来看看下一位艺术家

是如何致敬经典的

2

第二位

▽▽▽

来自：伊朗的漫画家

Alireza Karimi Moghaddam

1975年出生于伊朗

是一名动画图形设计师和插图师

毕业于伊朗阿扎德大学图形学院

他以自己的彩色插画讲述了

这位标志性艺术家动荡的生活

以及他短暂职业生涯中

创作艺术作品的故事

Moghaddam的漫画以多彩的线条呈现

在视觉效果上，令人感到心情愉悦

但对于梵高阴暗的一面

（梵高将自己的耳朵割下来）

他也不会刻意回避

依旧换一种方式

把这个事件在画面中表现出来

梵高用割断自己的耳朵喂乌鸦

▽▽▽

梵高站在桥顶上企图自杀

▽▽▽

每一幅插图场景

都以Moghaddam独特的漫画风格

真实地描绘了

这位标志性画家的生活

Moghaddam不仅在一系列文森特·梵高的插画中

反映了主人的标志性风格

而且在几乎所有插画中

都使得梵高的大胡子自画像成为现实

Moghaddam还改编了

向日葵和繁星点点的夜晚

使得他的作品

产生了一种超现实主义的感觉

围观Moghaddam画里二次元的梵高

他挣扎、骄傲、焦虑

看起来孤独又可爱

但这何尝不是一个

生活在当前世界里的梵高呢

每一幅都好萌好可爱

悲伤的梵高

被添上了一丝可爱

真的太有意思了

梵高的一生坎坷不顺

他只是个普普通通的人

当他的精神接近崩溃的时候

他甚至用剃须刀割下了自己的一只耳朵

为的只是来制止自己内心越来越强烈的疯狂

他又是多么悲哀的一个人

但却他铸造了不朽的传奇

成就了自己悲剧色彩的一生

（作品来源于网络，

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