走进动画专业

新媒体学院动画专业旨在培养热爱祖国、遵纪守法，具有良好人文、艺术综合素养，掌握动画美术创意与设计基本理论，动画制作与创作的专业素质与能力，能够在动画、游戏、漫画行业从事设计、制作以及生产工作，理论扎实、技能全面，具有创新意识与创业精神，德智体美劳全面发展的高素质应用型人才。

动画专业注重构建完善的动画从业者培养体系，创设由理论知识、技能实践、艺术实践、实习实践、毕业设计构成的知识体系，培养学生了解动画、漫画、游戏领域的发展历史、发展前沿、研究动态及创新方向，掌握专业所需的理论知识和学科相关专业知识和技能，注重对学生创新思维的培养，能够运用所学专业理论与实践相结合，独立创作相关作品，并通过多维化的校企合作、专业学术讲座交流、项目式实践等方式，使学生具有良好的艺术素养，研究精神和专业实际工作能力。

课堂实训《动画短片创作》

课堂实训《角色设计》

课堂实训《动画立体造型》

学术讲座

艺术实践

PART1：

核心课程

《动画短片创作》

本课程是动画专业影视动画方向专业主干课。

主要讲授动画设计与制作的基础理论，掌握二维动画全流程制作要求及基本的制作方法。

达到学生熟悉短片风格设定、角色造型设计、场景设计、原画、合成与输出，能够结合以往学习过程中的二维动画知识进行原创动画短片创作的目的。

《三维设计》

本课程是动画专业的专业主干课程。

主要教授三维软件的基本操作、三维模型的创建、材质贴图的制作流程，掌握影视、动画、游戏等行业模型制作要求。

达到能够熟练使用三维软件进行三维动画角色、场景模型设计与制作的目的。

《引擎动画》

本课程是动画专业的游戏美术创意与设计方向专业主干课。

主要教授游戏引擎概论、Unity3D/UE4引擎基础，结合三维动画前中期制作，创作游戏引擎动画。

达到学生掌握Unity3D/UE4基础操作与三维动画创作流程，熟悉实时渲染概念，能够独立创作相关游戏引擎动画的目的。

《漫画编创》

本课程是动画专业插画与漫画方向的专业主干课程。

主要教授漫画的剧本创作，漫画分镜创作，人物场景设计，角色表演，结合当下漫画市场需求，熟悉漫画创作流程，训练漫画创作的综合能力。

达到让学生能够独立完成漫画创作的全部流程的目的。

PART2：

学生课程作业展示

毕业后“路在何方”

PART1：

行业前景

全球动画市场持续稳步发展，最新数据统计动画、漫画产业2023年达到了4000亿美元，预计未来五年内增长一倍，游戏市场也在持续发展当中，全球游戏产业预计2030年将达到6660亿美元产值。

中国的动漫产业也在快速的发展当中，从2018年的200亿美元，到现在已经达到340亿美元，巨大的发展空间带来的从业者缺口都为动画人带来了新的机遇，全球范围内对动画专业人士的需求增幅达到了30%，游戏行业需求增幅达到了35%，并且每年都在以5%的速度持续增长当中。

动画受众群体在我国也在持续的变化当中，基于动画大产业的动画电影、番剧、漫画、游戏、周边等吸引来了新的用户群体，动画不再专属“低幼”标签，吸引了的成年人群体。

据权威统计，动画电影的平均利润比非动画电影高出30%，并在后续的ip持续发展中更具优势，周边、衍生剧、游乐园、授权等都为动画带来更为持久的发展力。

在动画、游戏大产业之外，动画内容在广告、新媒体、教育领域都得到了更为广泛地应用，近65%的企业将动画纳入其宣传营销策略当中，2022年制作的广告中15%以上以某种形式使用了动画。

此外，放眼全球视野，北美地区拥有最大、最具影响力的动画工作室群体，是全球动画产业的中心，然而，随着时代变化，最高复合增长率来自了亚太地区，动画行业在我国持续繁荣和发展，成为媒体和娱乐的重要组成部分，为宣传制作、流媒体平台和广告、出版等都带来着巨大的发展机会。

积极发展的产业态势为动画人带来了丰富的机会和挑战，大学期间积累好自己的“硬实力”，在学习中找到自己擅长的领域，着重发展重点方向，毕业后张开翅膀奔赴梦想。

PART2：

就业岗位

1、企划/策划：

负责团队中动画详细内容的制作方案制定，协调部门分工与制作费用等问题，需要具有一定的市场判断力以及对市场的了解和前瞻性。

2、分镜制作：

分镜制作是动画制作的基础，决定了故事的走向和作品整体风格，需要逻辑思维缜密，具有创新意识和优秀的视听语言技巧。

3、角色设计：

角色是动画作品的灵魂，也是最吸引观众，最能体现作品核心思想的重要元素，需要扎实的手绘功底和艺术审美，同时需要优秀的创意设计思维。

4、场景设计：

场景设计往往体现着作品的世界观、环境氛围，是动画中非常重要的存在，需要扎实的美术功底以及对透视等知识的掌握。

5、动画原画：

动画原画师是动画制作团队中的核心，需要拥有扎实的造型功底、优秀的动画运动规律的掌握。

6、游戏设计：

游戏设计行业与动画制作的关系密不可分，游戏中的角色设计、场景设计、道具设计、骨骼绑定、特效制作、动作调节等等细分岗位都需要大量的人才。

7、广告设计：

动画设计在广告宣传中的作用日趋重要，大量的平面宣传插画、动态演示等都为动画人带来更多的就业机会。

8、网页设计：

新媒体时代，大量的网页、app等设计需求增加，动画在其中的应用越来越多，表现形式越来越自由，人才需求量大。

9、影视后期制作：

后期剪辑以及后期特效应用场景多，电影、电视剧、短剧、流媒体平台等人才需求日益增长。

10、考研/出国深造：

国内考研推荐学校：中国传媒大学、北京电影学院、四川美术学院、西安美术学院、鲁迅美术学院、成都大学、重庆大学、南京艺术学院等。

出国推荐学校：美国加州艺术学院（California Institute of the Arts）、英国皇家艺术学院（Royal College of Art）、加拿大谢尔丹学院（Sheridan College）、澳大利亚皇家墨尔本理工大学（RMIT University）等。

11、其他：

影视动画制作及电视传媒行业、广告传播等商业制作公司、游戏、网络动画等互联网互动娱乐领域、手机游戏、手机动漫等无线娱乐领域、教育行业等从事动画制作、二维动画设计师、三维动画设计师、动画原画设计师、美工、flash设计师、动画衍生产品设计、平面设计师、教师等相关工作。

PART3：

就业过程准备

1.

过硬的专业技能：

动画行业看重人才的实际专业工作能力，因此大学期间认真对待每一堂课，学好专业技能，熟练掌握动画制作软件和工具，提高自己的创作能力。

2.

丰富的实践经验：

积极参与各种实践活动，行业活动、交流会议，通过各类比赛积累自己经验值，面对企业招聘信息的“经验”——不慌。

3.

“漂亮的”作品集：

求职门槛第一道作品集投递，一个作品丰富，质量得体的作品集必不可少，平时注重课程作业积累、实践项目作品积累，丰富自己的作品集。

4.

关注行业动态：

紧密关注行业动态，了解最新的技术趋势和市场需求，即时调整自己的发展方向，跟上行业发展步伐。

5.

保持良好心态：

求职过程当中可能会遇到各种挫折和困难，毕业生需要保持积极心态，相信肯定自己的价值，积极面对挑战。从失利中寻求经验，不断更新自己，提高就业竞争力。

6.

学会自我营销：

毕业生需要挖掘自我优势和特长，提高自己竞争力，积极利用各种平台展示自己的技能和成果，吸引潜在关注度。

7.

提前做功课：

通过行业薪资报告、招聘网站信息等提前了解相似岗位平均工资，设定自己期待目标薪资待遇，更加轻松与公司谈判。

官网发布缓存图：

官网发布及后续更新地址：https://mp.weixin.qq.com/s/fxfJt5maMhotTHRMcJ4FHQ