必须承认，无论是美术专业的学生还是绘画相关的工作者，人体结构的研习都越来越重要。当然，就算是美术领域，不同的专业对人体绘画的要求和侧重点都不尽相同。

首先，要画好人体结构，就必须先了解人体结构；

很多人都听说过达芬奇为了了解人体结构，竟然成为了一个解剖学家。达芬奇50多岁时，已经是欧洲最具盛名的艺术家。在那样的时期，他终于可以凭借自己的影响力得到自己想要的东西了。在达芬奇去世前的十余年时间里，他总共解剖和观察了30多具人类尸体。达芬奇一共画了数百张人体解剖图，并差一点就出版了人体解剖专著。应该说，达芬奇对人体解剖的理解是非常独特的，对当今艺术界都有着极为难得的借鉴作用。

当然，对于绝大多数美术专业人士来说，很难有机会像达芬奇那样亲自参与解剖过程。更多的是通过一些模型和艺用解剖资料来了解人体结构。惊龙轩在美术学校时，最喜欢伯里曼的人体结构书籍，受益匪浅。

其次，需要在绘画实践时时时注意人体结构的准确性。

除了雕塑专业对人体结构的理解尤为重要之外，油画专业对于准确把握人体结构的要求也非常严格。尽管现在网上对于人体油画方面的图片还是多有限制，各种人体油画画册和展览却是司空见惯了。从上世纪八十年代以后，各大艺术院校相继都开设了人体写生的课程，终于可以自由地表现最具魅力的人体艺术题材了。

不管是人体写生还是画那些穿着服饰的模特，对于人体结构的准确把握都不容半点马虎。如果对于人体结构的绘画还感到吃力的话，最好从这些方面加强一下练习。