马蒂斯

亨利 马蒂斯（Henri Matisse）1869-1954

马蒂斯是巴黎画派的大师，野兽主义的中心人物。野兽派的出发点在于重新寻得手段纯洁性的勇气。马蒂斯说：“我已做到个别检视每一结构元素：素描、色彩调子和构图。我试图探索这些元素怎样让画结合成为一个综合体，而不至使一部分的表现力，因另一部分的存在而遭到损灭。我辛勤致力于怎样把个别的画面元素结合成为整体，而使每个元素的原有特性得到表现。换言之，我尊重手段的纯洁性。”

理想中的艺术

我所向往的艺术，是一种平衡、宁静、纯粹的化身

不含有使人不安或令人沮丧的成分。对于身心疲乏的人们，

它好像一种抚慰，像是一种镇定剂，

或者像一把舒适的安乐椅，可以消除疲劳，享受宁静、安憩的乐趣。

自然的本质

每当我凭直觉出发时，

我总感到自己更能确切地呈现自然的本质，

而经验也证明了我的看法。

对我而言，自然的本质永远是现在。

平衡、纯粹、宁静

野兽派风格之后

马蒂斯致力追求一种平衡、纯粹与宁静的艺术。

他转向以大块平涂色面和阿拉伯式的精简线条作画

注重整体画面的发展与装饰性，并且不再有三维空间的感觉。

艺术符号

你们问我剪纸艺术是否是我研究的迹象，

我认为我的研究并没有界限。

直到今天为止，剪纸艺术是我所找到的最简单、最直接的自我表达方式。

我必须要花很多功夫去研究，才能知道什么是它的符号

在一个组合中，物体变成一个参与全体而仍保有本身力量的新的符号

简言之，每一个作品都是在创作过程中，应“位置”的需要而产生的行成一体的符号

从为了符号而创造出来的组合中走出，单独的符号就不再具有任何意义。

与树齐长

“我曾用彩色纸做了一只小鹦鹉，

就这样，我也变成了一只小鹦鹉，

我在作品中找到自己，中国人说要与树齐长，我认为再也没有比这句话更真确的了。”

野兽派画家马蒂斯晚年热衷于剪纸艺术时说了这段独白

他把自己的剪纸视为完美的化身，从剪纸画中得到过去从未有过的平衡境界。

@马蒂斯